Saudações do mundo colorido do vermelho! Esta publicação examinará a vasta gama de tons de vermelho e as suas várias aplicações no mundo das tintas e dos materiais de pintura. O vermelho é uma cor que evoca uma vasta gama de sentimentos e ideias, desde o calor e a vitalidade à paixão e ao vigor. Compreender as subtilezas dos tons de vermelho pode ajudá-lo a atingir a estética pretendida, quer seja uma afirmação ousada ou um toque subtil de calor no seu espaço.
O vermelho apresenta-se numa variedade de tonalidades, cada uma com as suas qualidades e fascínio distintos, desde a intensidade extravagante do carmesim à elegância delicada do rosa. Pode encontrar o tom de vermelho ideal para complementar o seu projeto e transmitir o seu estilo único, experimentando os diferentes tons disponíveis. Existe um tom de vermelho que se enquadra em qualquer esquema de design, quer prefira o calor terroso da terracota ou a ousadia do escarlate.
No domínio do design de interiores, o vermelho tem um lugar especial porque, dependendo da tonalidade e da aplicação, pode produzir uma multiplicidade de efeitos. As cores vibrantes, como o vermelho cereja ou o vermelhão, podem dar uma sensação de dinamismo e vitalidade a áreas onde se pretende emoção e energia. Por outro lado, as cores mais suaves, como o blush ou o coral, podem dar a um espaço um toque calmo e romântico, ideal para criar um refúgio confortável.
O vermelho pode ser utilizado no exterior para criar uma afirmação marcante que se mistura com o ambiente circundante. As cores vermelhas podem dar personalidade e charme a qualquer espaço exterior, desde os tradicionais celeiros vermelhos até aos detalhes arquitectónicos contemporâneos. Selecionar o tom de vermelho adequado para pintar uma porta da frente, uma vedação ou uma fachada pode melhorar a atratividade do passeio e causar uma primeira impressão calorosa e convidativa.
O vermelho é esteticamente agradável, mas também tem um significado simbólico num vasto leque de contextos e culturas. O vermelho, uma cor ligada à paixão, ao amor e ao vigor, tem sido utilizado historicamente para evocar sentimentos e ideias fortes. Com uma consciência das implicações psicológicas e culturais do vermelho, pode utilizar o seu poder simbólico para criar designs que tenham impacto e significado.
| Tonalidade | Utilização |
| Carmesim | Frequentemente utilizado no design de interiores para uma afirmação ousada ou na moda para um toque marcante. |
| Escarlate | Normalmente utilizado em marcas e publicidade para transmitir energia, paixão e entusiasmo. |
| Borgonha | Popular na decoração da casa para um toque sofisticado e luxuoso, também visto na moda pela sua elegância. |
- Um pouco sobre a cor vermelha
- A história da cor
- Significado em psicologia
- Como obter vermelho
- Quantos tons de vermelho existem
- Os tons de vermelho mais populares e as combinações bem sucedidas com outras cores
- Alizarina
- Escarlate
- Amarante
- Borgonha
- Pomegranate
- Cardeal vermelho
- Carmim
- Castanho
- Cinábrio
- Coral
- Vermelho Falunsky
- Fúcsia
- Barba escura
- Terracota
- Enferrujado
- Sangria
- O resto dos tons de vermelho
- Cor pura
- Vermelho claro
- Vermelho escuro
- Tons complexos
- Web-paletas
- Vídeo sobre o tema
- O valor do vermelho na psicologia
- A cor vermelha e as suas tonalidades num fato e num interior.
- O efeito da cor nos seres humanos | Psicologia do vermelho.
- Cores e tonalidades. Não vai acreditar: quantos deles? Como classificar?
- Tons de vermelho. Parte I
Um pouco sobre a cor vermelha
- Os touros na Corrida reagem não a um manto vermelho, mas aos movimentos. Não distinguem as flores.
- As cabinas telefónicas inglesas costumavam ser cinzentas-prateadas. E no vermelho habitual foram repintados por causa de um nevoeiro espesso.
- O recém-nascido começa a distinguir o vermelho.
- Os atletas de vermelho ganham mais vezes.
- Casimir Malevich, para além do "Quadrado Negro", também escreveu um pouco conhecido "Praça Vermelha".
Para além disso, Valentino Garavani, o criador da elegante marca Valentino, tem esta cor como favorita. O vermelho é bom para toda a gente, dizia ele; só temos de encontrar a nossa própria tonalidade.
A história da cor
Os egípcios utilizavam o vermelho há mais de 6000 anos. Durante muito tempo, a argila com impurezas de ferro foi a principal fonte de pigmento. O pigmento corante foi extraído pela primeira vez das plantas de Maren, que se encontram amplamente no Médio Oriente e na Ásia Central, por volta do início do século I. Foi observado pela primeira vez na Europa no século XVII, e um século mais tarde, no Cáucaso.
O corante natural era feito a partir de vermes no Norte de África, Índia e Rússia, e era referido como "cereja" na Rússia até ao século XVI. A tinta dos Chervets era conhecida como "Koshenil" em França.
A madeira fervida das árvores sândalo, campanha e feranebook é outra fonte de tinta. Assim, foram extraídos o Bakan (Rússia), o Campash (França) e o Karmin (Europa). O sumo de romã, as palmeiras e uma infusão de plantas exóticas eram utilizados em algumas nações para fazer tinta natural.
Significado em psicologia
A psicologia tinha uma visão contraditória do vermelho. São-lhe atribuídas características positivas e negativas. Dois exemplos extremos de uma cor complexa na personalidade de uma pessoa são um ditador cruel, de temperamento curto e intolerante e um líder focado, vivaz e criativo.
Descobriram como utilizar estas qualidades na medicina. No tratamento da neurastenia inicial, depressão e depressão com luz pintada, é utilizado o efeito estimulante dos tons de fogo.
Framboesa saturada ou escarlate brilhante podem estimular o apetite. Ajuda a manter uma nutrição adequada, a controlar os processos digestivos e a prevenir a distrofia.
Como obter vermelho
A base pode ser obtida de duas maneiras: combinando diferentes cores com corantes naturais.
- bagas;
- beterraba;
- casca de cebola;
- sândalo.
O sumo, a polpa e a madeira destas plantas são embebidos e arrefecidos para libertar o pigmento.
Dois corantes devem ser combinados em partes iguais para a produção industrial:
- Magenta. Corante de anilina sintetizado próximo do fúcsia. Não pertence a tons quentes ou frios. Isto permite-lhe obter uma tonalidade média. Quando as suas proporções mudam numa direção ou noutra, aparecem subtons rosa frio ou laranja quente.
- Amarelo.
Quantos tons de vermelho existem
Panton é uma empresa americana que é indiscutivelmente uma especialista em questões de cor. Quando foi fundada em 1963, todos os tons e subtons foram numerados e organizados. O "Padrão Pantone" O catálogo foi utilizado pela primeira vez na impressão internacional.
Na paleta de vermelhos da mesa, existem cerca de 100 tonalidades que podem ser combinadas em seis grandes grupos:
- Escarlate.
- Framboesa.
- Ardente.
- Vermelho-castanho.
- Borda escura.
- Vermelho escuro.
Os tons gama ricos têm subtons de rosa, laranja, castanho e roxo, juntamente com brilho, saturação e calor variáveis.
Este artigo examina a gama de tons de vermelho e as suas utilizações, aprofundando o simbolismo, a psicologia e as razões pragmáticas para a utilização de diferentes tons de tinta vermelha. Cada tonalidade, que vai desde a intensidade ardente do escarlate até ao calor tranquilizador do borgonha, tem um significado emocional único e tem o poder de alterar significativamente a atmosfera de uma divisão. Este guia tem como objetivo dotar os leitores dos conhecimentos necessários para incorporar com confiança os tons vermelhos nos seus projectos de pintura, seja para evocar paixão, criar uma sensação de aconchego ou fazer uma declaração de design arrojada. Para tal, explora associações culturais, princípios de design e exemplos do mundo real.
Os tons de vermelho mais populares e as combinações bem sucedidas com outras cores
Em 2020, haverá cem tons de escarlate e borgonha. O Instituto Pantone optou por incluir mais uma. A cor Period foi introduzida para representar o tema da menstruação feminina e chamar a atenção para o tabu.
Uma vez que uma paleta de tons ardentes já oferece muitas oportunidades para a criatividade, os estilistas e designers de moda ainda não responderam à novidade ambígua.
Alizarina
O corante orgânico com o mesmo nome (krapp e púrpura) deu o nome a esta tonalidade brilhante. A alizarina natural é fabricada há muito tempo a partir das raízes da planta tintureira Marena, que se encontra amplamente no Cáucaso, na Europa de Leste e na Ásia Central. desde 1826. Os cristais laranja do antraceno, que se dissolvem em álcalis, são a fonte do conhecimento da síntese da alizarina.
Esta é uma tonalidade pálida e transparente que se assemelha à framboesa. É a última pessoa na fila em frente à gama rosa na gama vermelha.
O cinzento-violeta é uma das combinações bem sucedidas, porque a tonalidade inclina-se para os tons roxos. Artistas, fotógrafos e designers adoram o alizarim pelo seu brilho e elegância.
Escarlate
A origem do nome é turca. Significa "chama" e está ligado ao Ali georgiano e ao Alaw árabe. Em comparação com um vermelho frio tradicional, o escarlate é considerado mais quente e tem tons alaranjados.
Está dividida em vários subtons, como o tomate-cereja e a grenadina.
Durante a era da URSS, foi utilizada uma tinta única para realçar determinados esquemas de cores para tipografias com a imagem do "C escarlate" bandeira.
Existem inúmeras combinações tradicionais com escarlate:
- com gesso – o contraste de cores torna o escarlate mais nobre e harmonioso;
- com cor-de-rosa – um contraste brilhante com um tom mais pálido;
- Com azul escuro ou verde frio – uma combinação cativante de tons quentes e frios que se realçam mutuamente.
Os duetos de escarlate com contraste rosa e branco-gesso são aceitáveis com preto, cinzento-violeta e castanho.
Uma utilização de bom gosto do escarlate no design de interiores promove um ambiente acolhedor, alegre e otimista. Na decoração de um espaço ao estilo tradicional finlandês, o escarlate combina bem com o azul e o branco.
Amarante
A palavra refere-se à tonalidade da planta do amaranto, que cresce na América do Sul. Foi utilizado pela primeira vez em Inglaterra, em 1671, como nome da tinta. nas instruções de coloração da lã. É necessário combinar vermelho e azul ou borgonha e azul para obter.
Devido à sua cor azul-avermelhada, o amaranto pode variar entre uma "framboesa com creme" para ser púrpura.
Juntamente com o cinzento claro, o limão, o branco e o rosa branqueado, e a grafite, este kner puro e expressivo criará uma combinação harmoniosa.
Os duetos vencedores do Amaranto são:
- Com a cor da garça branca – o branco escuro e nobre abana e enche-se de sofisticação;
- com verniz preto – contraste profundo, rico, solene e de câmara.
O amaranto serve como um ponto de interesse adicional para os espectadores, sendo a sua principal função acentuar e sombrear o mobiliário e o design.
Borgonha
A paleta borgonha tem uma grande variedade de tons de vinho. Uma das mais distintas é o borgonha. É percepcionado como sendo uma ordem de grandeza mais fria porque difere das notas quentes de bordeaux borgonha e púrpura. A tonalidade nobre, que está ligada a um gosto refinado e subtil, triunfa sobre a saturação e a profundidade.
A Borgonha produz imagens monocromáticas harmoniosas com tons de vinho semelhantes no colorismo.
Para evitar a melancolia, uma combinação tradicional de castanho e chocolate deve ser atenuada com cores pastel. Os estilos barroco e rococó são adequados para o dueto dourado.
Pomegranate
Os grãos de granada castanhos escuros não têm nada a ver com a tonalidade. O seu nome provém de uma pedra granada semipreciosa, não do fruto. A pedra avermelhada brilhante tem um brilho alaranjado.
Está listado como Vivid Reddish Orange no classificador inglês da Royal Society of Flower Growers, que se traduz como "laranja-avermelhado brilhante." As laranjas servem de base para os tons granada. A tinta vermelha é aplicada primeiro, e o castanho é mascarado depois.
Cardeal vermelho
A expressão apareceu pela primeira vez em 1698 como descrição de uma cor. Os cardeais católicos, cujas batinas e batinas cerimoniais foram pintadas neste tom intenso, são os que merecem o crédito pelo nome do tom. Esta ascendência estabeleceu firmemente ligações com grande autoridade, estatuto e seleção.
O magnífico "cardeal" parecerá profundo e lânguido à noite, e brilhante e deslumbrante à luz natural.
Esta adaptabilidade combina bem com tendências sofisticadas como o caqui e o preto-carvão, bem como com cores pastel simples.
Carmim
Na Europa, uma tonalidade viva de framboesa é conhecida pelos nomes Koshenil (inglês) e carmim (francês). Isto deve-se ao facto de o nome "verme pulverulento" tem sido traduzido de forma diferente.
A fêmea deste inseto produz um pigmento que é naturalmente colorido. Aprenderam a combinar o vermelho e o azul na indústria para criar a tonalidade Karmin.
As únicas pessoas que ainda extraem tinta koshenile de um inseto valioso são os britânicos tradicionais que a utilizam para colorir os seus uniformes militares.
Os interiores orientais estão associados à utilização de tons de castanho no design. Limão, banana, branco cozido e ultramarino combinam-se para criar combinações requintadas. Combinações com tons de roxo e verde-prateado são criadas num ambiente acolhedor e descartável. Quando combinado com tons quentes de amarelo, dourado e vermelho, o karminn cria um conto de fadas oriental.
Castanho
O nome "vermelho e castanho" foi inspirado nos frutos do castanheiro. Esta tonalidade tem sido referida como vermelho inglês ou vermelho indiano em diferentes alturas. A castanha está ligada ao chocolate, ao cabelo ruivo e às raças equinas.
Os tons sem esforço resultam em combinações sofisticadas mas poderosas:
- com azeitona – uma adição expressiva e harmoniosa;
- com areia e castanho claro – entrelaçamento profundo e volumoso, contraste de luz e sombra;
- com o jogo azul-azul-revivente do sol e das sombras.
O castanho complementa laconicamente o design de interiores colonial inglês. Aqui está sentado calmamente ao lado de um móvel de madeira vermelha. Os estilos Hi-Tex e Neo-Ampir requerem a diluição de uma cor de areia castanha-avermelhada preguiçosa.
Cinábrio
O mineral com o mesmo nome foi batizado pela sua intrincada tonalidade castanho-avermelhada com tons de cinzento. A zinnabarite, também conhecida como o mineral de mercúrio Kinovar, é uma fonte natural de cor.
A tonalidade do cinábrio natural varia entre o vermelho alaranjado e o escarlate feroz e o vermelho azulado, consoante as impurezas. Devido à sua imensa popularidade na China, o Kinovar recebeu a designação de "vermelho chinês."
Os caracteres chineses podem ser combinados de forma tradicional e moderna.
- com preto-carvão – uma combinação tradicional nas tradições orientais habituais;
- com castanho-escuro – uma combinação menos acentuada e sumarenta, baseada no contraste brilhante entre o claro e o escuro;
- Com a cor de uma pátina de cobre – um dueto emocional construído sobre o contraste de temperatura do cobre frio e do cinábrio quente.
O Kinovar pode ser utilizado de forma vitoriana em interiores europeus. Linhas estranhamente curvas combinam duas direcções para produzir padrões vibrantes.
Coral
A combinação de três cores – laranja, rosa e vermelho – produziu um tom médio-claro de laranja-avermelhado com um subtom dourado.
O dueto que se segue resume o tom de 2019, segundo a revista Panton:
- com marfim, creme, tons cremosos de branco – combinações delicadas e suaves;
- com Biryuzov – um casal para decorar um local com o tema marinho;
- com amarelo areia, amarelo dourado – vapor alegre e quente;
- com frescura pálida e fresca (na ausência de tons verdes e amarelos ácidos).
Cores pastel neutras e tons frios e contrastantes funcionam melhor com coral quente. Quando um design se limita a tons de coral, pode tornar-se forte e assertivo.
Vermelho Falunsky
Kner sueco, de cor vermelha escura. Ele deve o seu nome à mina de cobre Falun. Com base neste pigmento, foram criadas pinturas em casas na Suécia, Finlândia e, eventualmente, em toda a Escandinávia. Agricultores simples criaram um aspeto de tijolo para as suas casas, de forma a parecerem mais ricos e bem sucedidos.
A cor ainda é utilizada na Finlândia sob o nome de "tinta da terra" e "Tinta cozida."
A sua produção comercial foi organizada em 1764. Existe uma cor chamada Falu Rödfär disponível na linha atual de todas as principais marcas finlandesas.
O Falunsky complementa bem os tons básicos do interior da Escandinávia:
- com um tom de marfim e tons cremosos de branco;
- com amarelo citrino – um dueto alegre;
- com azul cobalto – uma nova paleta escandinava não urbana;
- com brilho brilhante e tom pastel adicional.
A sensação de aconchego do lar é assegurada pela utilização do esquema de cores finlandês. Os escandinavos referem-se à sua vida familiar idílica e feliz como "Casa Vermelha e Campo de Batatas."
Fúcsia
O mesmo arbusto, cujas flores brilham em rosa ou púrpura, é responsável pelo aparecimento da tonalidade fúcsia. A pintura em fúcsia é complexa. Cereja de Hollywood, fandango, fúcsia profundo e mais seis tons com diferentes saturações estão entre as suas tonalidades.
Embora tenha uma submáquina mais quente que o Magent, a paleta fúcsia é semelhante a este. É um desafio contrabalançar ou neutralizar o fúcsia.
Não pode passar despercebida, e é por isso que os mesmos tons expressivos são utilizados com ela:
- com verde claro – uma combinação rica e exótica que remete para a natureza e os trópicos;
- com prata – um jogo de contrastes nobre, cativante e misterioso;
- com laranja-smoral, ardente, laranja brilhante, pêssego-contraste térmico, realçando a saturação do par.
Os tons neutros claros e escuros, como o creme, o branco-cinza, o aço e o antracite, chamarão a atenção para o fúcsia num interior monocromático.
Barba escura
A combinação de duas cores – o vermelho brilhante e impulsivo e o castanho profundo e sereno – é o borgonha. Isto engloba toda a gama de cores, como o vinho, o borgonha, o castanho e o marsala.
Os tons de ameixa e púrpura aparecem na barba escura se uma tonalidade vermelha profunda tocar o violino principal no tradicional borgonha.
Qualquer imagem é transformada por uma tonalidade opulenta e nobre que acrescenta gosto e estilo.
É possível combinar a barba escura saturada com combinações brilhantes e neutras:
- com bege, castanho claro – uma base neutra que realça a profundidade do bordeaux;
- com cinzento, cinzento-violeta – uma paleta de cinzentos, cuja saturação pode ser alterada, privilegiando o borgonha;
- com Salatov – um dueto ousado e espetacular construído em contraste;
- laranja – combinação sumarenta e não trivial para desenhos étnicos.
O design de interiores com barba escura desempenha um papel significativo nos opulentos estilos rococó, barroco e império. O bordeaux é apropriado num estilo ar-deco que se inclina para o luxo no design moderno. Utilize-o como um acento brilhante em Bordeaux de alta tecnologia, minimalismo ou arte pop.
Terracota
A intersecção dos tons de vermelho, castanho e laranja é onde se encontra a complexa cor de fronteira. Tom de barro queimado, o equivalente natural da terracota.
Ao arder, a variedade laranja escura apresenta um espetro de cores completo que vai do creme à cenoura, passando pelo tijolo e pelo castanho-carvão.
Devido à adaptabilidade da terracota, é possível fazer combinações fantásticas mas delicadas:
- com rosa real, púrpura pálido, flamejante, cinzento-rosa – o jogo de contrastes de tons relacionados;
- com Rubin, vinho, vermelho escuro – uma tonalidade rentável de terracota com Bordeaux relacionado;
- com ocre, coral-pêssego, dourado-medalhete – uma combinação harmoniosa na gama do outono;
- com mostarda, âmbar, amarelo-azeitona, doce e sumarenta composição primaveril;
- com tons naturais quentes verde-azeitona, conífero e castanho-esverdeado que se realçam mutuamente.
Há muito espaço para soluções criativas graças à paleta de combinações. O Terracottus é o principal material utilizado nas modas nacionais, de safari e étnicas. É responsável pela transferência de calor e sol nos interiores marítimos e toscanos e, com uma utilização moderada, proporciona o conforto de edifícios de estilo loft e minimalistas.
Enferrujado
A tonalidade do ferro-ferrugem oxidado é representada pelo tom vermelho-alaranjado. Em comparação com o laranja, é mais quente e mais escuro, mas é mais claro do que o castanho. O seu nome alude à cor vermelha da ferrugem.
Os linguistas relacionam a palavra alemã rusta, que significa "vermelhidão" à palavra inglesa "rust." 1692. Os falantes de inglês utilizaram pela primeira vez a palavra "rust" (ferrugem) para se referir à tinta.
Rusty é um amigo flexível que lhe permite fazer combinações contrastantes e equilibradas:
- com vinho, borgonha, karmin – uma opção harmoniosa e requintada que pode ser suavizada com acentos cinzentos;
- com o verde pântano, o caqui, a cor do musgo – um dueto de opostos;
- com a perfeição estética da menta (desde que o castanho-ferrugem, e não o vermelho-ferrugem).
Os tons bege devem ser utilizados para acalmar a ferrugem num espaço quotidiano que não necessite de acentos brilhantes.
Sangria
O rubi é a tonalidade mais delicada da gama de vinhos de Bordéus. Embora a bebida de fruta espanhola tenha o mesmo nome, a paleta não tem qualquer relação com ela. É descrito como "o vermelho escuro vai para o rosa de visita" um cor-de-rosa médio-escuro com barba.
Quando combinada com companheiros complexos, uma tonalidade complexa pode atingir os seguintes objectivos na produção de imagens de nobreza e estilo:
- com rosa-médio – construído em contraste e leveza;
- com plivov, beringela, uva – suporta o contraste de tons frios e quentes;
- com castanho, carvalho, noz, sápia, chocolate, café – cria combinações moderadamente sumarentas, saturadas e multifacetadas.
O pastel e o dourado podem combinar bem com a sangria quando se trata de design de interiores. Os duetos podem ser diluídos adicionando tons de castanho claro, verde claro e bege neutro.
O resto dos tons de vermelho
Os nomes listados da paleta vermelha não são exaustivos. Cada tom varia em alguns aspectos:
- saturação ou intensidade;
- brilho;
- leveza.
Para além destes parâmetros, o calor – ou seja, se o tom é frio, neutro ou quente – determina o vermelho. Distinguem-se vários grupos para os subtons com base nestes princípios.
Cor pura
Red Royal é o nome da Panton para o seu tom icónico de vermelho puro. É uma mistura de amarelo-magenta. É comum associar o royal a tons quentes.
O seu calor pode ser alterado através da mistura com diferentes tonalidades.
O amarelo é feito de um vermelho quente e puro que tem como objetivo o laranja. Para o tornar num tom frio, utilize tons azuis e azulados.
Vermelho claro
Existem tons cor-de-rosa no esquema de cores vermelho claro. Duas vezes mais clara do que o vermelho é a cor que está mais distante. No mundo natural, os tons de vermelho claro predominam sobre o vermelho puro. Não cantam tanto nem são tão cativantes. A cor das borboletas, a subtileza e a plumagem dos pássaros podem ser identificadas por uma luz suave.
Vermelho escuro
O vermelho gritante em tons contidos e nobres tem profundidade e saturação sem sacrificar o vigor ou o encanto. Para o estilo tradicional inglês, utilizar um vermelho escuro, tom básico.
O chocolate realça a qualidade nobre do vermelho neste design de interiores, enquanto o topázio joga com o contraste do quente e do frio. Os tons castanhos, bronze e amarelo ensolarado podem ajudar a criar composições fortes.
Tons complexos
A maioria das tonalidades da paleta vermelha é da família dos complexos. Basta conhecer as leis do colorismo para compreender isto.
Desistir de três classificações de flores:
- Os principais são o amarelo, o vermelho e o azul;
- verde, roxo e laranja, obtidos pela mistura dos principais;
- complexo – o resultado da mistura de um dos componentes com o principal vizinho.
Os tons vermelho-alaranjado e vermelho-violeta, juntamente com todas as suas tonalidades, estão incluídos no complexo.
Web-paletas
Uma mesa com 216 cores que não se deforma quando é enviada pela Internet. Aparecem da mesma forma em editores gráficos e em vários dispositivos.
Dez deles são representantes do vermelho:
- Castanho-framboesa.
- Vermelho escuro.
- Tijolo.
- Castanho indiano.
- Carmesim.
- Escuro.
- Coral claro.
- Salmão.
- Vermelho.
- Segmento de luz.
A tabela não está relacionada com as tendências da moda ou com as opiniões dos especialistas; estas cores foram criadas matematicamente.
Da paixão e energia ao perigo e calor, o vermelho é uma cor que evoca uma variedade de sentimentos e associações. Este artigo abordou os diferentes tons de vermelho e a forma de os utilizar na pintura. Todos os tons, desde os carmesins vivos aos borgonha ricos, acrescentam uma personalidade e um impacto únicos a uma divisão.
Tomar decisões sensatas ao utilizar o vermelho nos seus desenhos pode ser ajudado pelo conhecimento do seu significado psicológico. Os vermelhos brilhantes são perfeitos para áreas como salas de jantar ou salas de entretenimento onde se pretende incentivar a atividade, porque podem evocar uma sensação de urgência e excitação. Os tons mais profundos, como o borgonha ou o castanho, por outro lado, podem acrescentar requinte e elegância, tornando-os adequados para ambientes formais ou privados.
É importante ter em conta a atmosfera e o ambiente geral quando se utiliza o vermelho na decoração de interiores. Para evitar que o vermelho domine um espaço e para equilibrar a sua intensidade, combine-o com tons complementares, como o branco ou os tons neutros. Além disso, o vermelho pode ser usado como uma cor de destaque para adicionar pops de interesse sem tomar conta da sala por meio de acessórios ou móveis modestos.
Quer seja aplicado a uma porta de entrada, a um remate ou a toda a fachada, o vermelho pode criar uma impressão marcante em aplicações exteriores. Os diferentes tons de vermelho podem ter significados diferentes, dependendo da arquitetura e do ambiente. Por exemplo, uma porta vermelha arrojada pode servir como um ponto focal quente, enquanto uma cor de terracota pode fundir-se subtilmente com a paisagem circundante.
Tendo tudo em conta, a adaptabilidade do vermelho torna-o uma cor útil tanto para os proprietários como para os designers. Existe um tom de vermelho que se adequa a todas as preferências e objectivos, quer pretenda despertar paixão, transmitir calor ou fazer uma afirmação. É possível utilizar o poder do vermelho para melhorar a estética e o ambiente de qualquer espaço, tendo em conta as subtilezas inerentes a cada cor e os seus efeitos psicológicos.
