적응성과 화려한 색상 때문에 아크릴 페인트는 애호가와 예술가들 사이에서 가장 좋아하는 것으로 자랐습니다. 이 수성 페인트는 짧은 건조 시간으로 잘 알려져있어 빠른 색상 및 질감 레이어링을 용이하게합니다. 경험 수준에 관계없이 아크릴의 특별한 특성을 아는 것은이 매체를 최대한 활용하는 데 도움이됩니다.
아크릴 페인트의 다양성은 최고의 자질 중 하나입니다. 풍부하고 불투명 한 적용 범위를 위해 튜브에서 직접 적용하거나 수채화와 같은 효과를 위해 물로 희석 할 수 있습니다. 아크릴은 직물, 종이, 캔버스 및 목재와 같은 광범위한 표면에도 사용할 수 있습니다. 그들은 적응성 때문에 다양한 창의적인 프로젝트를위한 완벽한 옵션입니다.
아크릴의 장수는 또 다른 장점입니다. 다른 페인트 유형과 비교하여 페인트는 건조 된 후에는 희미 해지지 않고 손상이 덜 발생하는 방수 층을 만듭니다. 이로 인해 아크릴 그림은 실내 및 야외 전시회에서 잘 작동하는 내구성있는 선택입니다. 또한 브러시 및 기타 페인팅 용품을 청소하기 위해 비누와 물을 사용하는 단순성은 특히 초보자에게 유용한 이점입니다.
아크릴은 기술 측면에서 수많은 가능성을 제공합니다. 글레이징, 레이어링, 드라이 브러싱 및 혼합 미디어 요소를 추가하는 것도 아티스트가 탐색 할 수있는 옵션입니다. 빠른 건조 시간으로 인해 새로운 레이어를 적용하기 위해 오래 기다릴 필요가 없습니다. 이것은 당신이 순간의 박차에 창의력을 발휘하고 당신의 작품을 신속하게 편집 할 수있게 해줍니다.
아크릴 페인트는 세상을 탐험 할 때 창조적 가능성의 세계를 제공한다는 것을 알게 될 것입니다. 그들은 당신의 창의성을 탐구하고 다양성과 용서의 자연으로 인해 예술적 비전을 실현하기위한 이상적인 매체입니다.
| 특징 | 설명 |
| 수성 | 아크릴 페인트는 수성이므로 비누와 물로 쉽게 청소할 수 있습니다. |
| 빠른 건조 | 이 페인트는 빠르게 건조하여 더 빠른 레이어링 및 조정을 허용합니다. |
| 변하기 쉬운 | 아크릴은 캔버스, 목재 및 종이와 같은 다양한 표면에 사용할 수 있습니다. |
| 컬러 믹싱 | 아크릴을 쉽게 혼합하여 다양한 색상을 만들 수 있습니다. |
| 레이어링 | 빠른 건조 시간은 아티스트가 긴 대기없이 레이어를 추가 할 수 있습니다. |
| 텍스처링 | 두꺼운 응용 프로그램은 텍스처를 생성하여 아트 워크에 차원을 추가 할 수 있습니다. |
| 블렌딩 | 빠르게 건조되지만 아크릴은 연습과 함께 부드럽게 혼합 될 수 있습니다. |
예술가들에게 아크릴 페인트는 광범위한 화려하고 적응 가능한 옵션을 제공합니다. 그들은 방수 마감 처리로 빠르게 마르고 레이어링을 단순하게 조정합니다. 특별한 특성으로 인해 섬세하고 세부적인 작업에서 대담하고 표현력있는 뇌졸중에 이르기까지 광범위한 기술로 사용할 수 있습니다. 아크릴은 튜브에서 똑바로 사용하여 더 두껍고 오일 같은 질감을 사용하거나 물로 가늘어져 수채화와 같은 효과를 만듭니다. 적응성으로 인해 작업에서 다양한 기술과 스타일을 실험하고자하는 모든 기술 수준의 아티스트에게 완벽합니다.
아크릴 페인트를 선택하는 장점
가장 인기있는 것은 수채화와 구 아슈입니다. 유유 페인트는 여러 불투명 한 층으로 캔버스에 단단히 적용되며 건조하는 데 오랜 시간이 걸립니다. 그들은 또한 자신에 대한 더 존중하는 태도가 필요합니다.
또한 "심각한"의 지성 밀도를 결합한 페인트가 있습니다 Gouache의 단순성을 가진 색상. 이 색상은 빨리 건조하고 건조 후에 불이 타거나 색상을 바꾸지 않기 때문에 패턴을 망치는 것에 대해 걱정하지 않고 레이어로 레이어를 적용 할 수 있습니다. 이 색상은 물로 희석됩니다. 또한, 그들은 완전히 저자 극성 및 방수입니다 (물론 건조 후)! 이 페인트는 아크릴 액체입니다.
집 주변에서 수리를하기 전에 아크릴 페인트를 처리했으며 아크릴이 액체 중합체라고 확신합니다. 예. 당신은 이미 아크릴의 특성을 알고 있으며 나무, 유리, 석고 및 직물과 같은 표면에 쉽게 떨어집니다. 그렇다면 골판지와 캔버스는 어떻습니까?? 대기에 대한 저항뿐만 아니라 아크릴 페인트로 볼륨을 만들 수도 있습니다. 이러한 이유로 많은 예술가들이 아크릴 페인트를 사용하여 평평한 캔버스에 조각 구호가있는 방대한 그림을 만듭니다.
Justin Guffy가 만든 아크릴 그림을 검사하십시오.
뛰어난? 그러나 그는 자기를 가르치고 있습니다! 또한 그는 초보자 예술가를 그리는 데 가장 적합한 페인트를 결정해야했습니다. 그리고 색 폴리머에 중단되었습니다.
아크릴을 사용하여 다른 근대 주의자 "작은 것들"을 결합 할 수 있음을 인정해야합니다 전통적인 그림 방법으로 더 흥미롭고 표현적인 그림 매체가. 그러나 아크릴 페인트는 당신이 함께 일할 수있는 독특한 특성을 가지고 있습니다.
아크릴로 작업 할 때 주요 기술
- 젖은. 희석 페인트는 물로 촉촉한 캔버스에 적용됩니다. 수채화 작업을 연상시키는 다소 연상합니다.
- 마른. 캔버스에서 "thepery"에서 번짐을 편집하려면 여러 브러시가 필요합니다.
- 글레이즈. 이 기술은 얇은 반투명 층에서 패턴의 형성을 의미합니다. 단계적으로 레이어를 적용하여 우리는 아름다운 수혈 색상을 얻고 그림과 함께 맛있고 정교한 분위기를줍니다.
- 임파토. 파스텔 기술에서 유유 페인트 작업과 매우 유사합니다. 평평한 브러시 또는 mastic (작은 주걱과 같은 것)에 의해 적용되는 밀도가 높고 트랜스 슬루코 인 페이스트리 층. Impasto- 스크리닝 기술과 완전히 반대되는 특별한 드로잉 기술!
이것은 그림을 위해 아크릴 페인트 사용에 대한 첫 번째 교훈이 될 것입니다.
그리기에 필요한 것?
우선, 예술적 아크릴 페인트는 자체 프라이밍입니다. 다른 페인트를 혼합하거나 "색상"을 얻지 못할 것을 걱정하는 능력이 확실하지 않은 경우 사전 제작 된 컬러 팔레트를 사용하는 것이 좋습니다 색조를 적용 할 때. 아크릴 페인트는 이제 약 130 가지 색상으로 제공되며 튜브, 작은 플라스틱 항아리 및 튜브로 포장됩니다.
아크릴 페인팅을 시작하는 경우 초보자 수업에 등록하고 흰색, 검은 색, 빨간색, 파란색, 노란색, 녹색 및 갈색을 사용하여 예술적 능력을 테스트하십시오.
또한, 도전적인 작업을 즉시 복용하지 마십시오. 대신, 어린이를위한 표준 색칠 공부 도서를 구입하고 선호하는 아크릴 페인팅 방법을 사용하는 사진을 페인트하려고 시도하십시오.
소규모 작업을 마스터 한 후 더 큰 캔버스에 아크릴 페인트를 적용하는 방법을 알 수 있기 때문에 이것은 초보자에게 유용한 기술입니다. 아크릴 페인트를 사용할 때는 빨리 마르고 열려있을 수 없다는 것을 명심하는 것이 중요합니다.
무엇을 더 필요로합니까??
- 천연 및 합성 모발로 만든 긴 브러시 – 평평하고 둥근 둥근 숫자. 아크릴과의 작업이 부인할 수없는 경우 플라스틱 파일이 필요합니다. 천연 "열" 또는 "단백질" – 수채화 기술의 경우.
- 다른 숫자 크기의 마스 티 킨 세트. Mastikhin은 아티스트가 팔레트를 청소하고 캔버스에 두꺼운 색상을 적용하는 데 사용하는 장치입니다. 유연한 강철 스트립 또는 밀도가 높은 플라스틱으로 만든 일종의 나이프 메스트.
- 깨끗한 물 한 병 (바람직하게는 따뜻함). 아크릴 페인트가 캔버스에 떨어지도록 작업 표면을 적시려면 스프레이 gunner가 필요합니다.
- 팔레트. 그것에 당신은 편의를 위해 페인트의 일부를 배치하거나 다른 사람들을 위해 염료 나 왕으로 사용하여 페인트를 서로 섞습니다. 일반적인 일회용 플라스틱 트레이 또는 플레이트를 사용하는 것은 매우 편리하고 경제적입니다. 페인트에서 수분을 유지하는 팔레트를 구매하거나 만들 수 있습니다. 전체 비밀은 두 가지 유형의 종이입니다. 첫 번째, 하부 층은 물을 흡수하므로 항상 젖어 있고, 두 번째는 위의 페인트를 덮는 양피지입니다.
- 아크릴 페인트는 청소년 (희석제)을 참조하십시오. 그것은 당신이 폴리머 필름을 신속하게 형성 할 수 없으며, 그리기를 위해 종이 나 캔버스에 드로잉을 신중하게 해결할 수있게합니다. 이러한 "추가"는 또한 부수하고 페인트를 면도하고 조금 더 밝게 만드는 능력을 높입니다. 페인트에 직접 적용하거나 브러시에만 적용 할 수 있습니다. 사용 지침에 올바르게 작성하는 방법.
Mastic을 사용하여 아크릴 페인트로 그리는 방법? 균일 한 층 또는 엠보싱 번짐에 두꺼운 페인트를 적용하는 것은 오일 적용과 유사합니다.
Masticchin을 사용하는 방법을 배우고 이러한 종류의 응용 프로그램의 특성을 이해 한 후에는 많은 잠재적 응용 프로그램을 평가할 수 있습니다. 캔버스 나 목재에 폴리머 페인트와 함께 일할 수 있으며, 초보자에게는 그것을 사용하는 방법에 대해서도 밝을뿐만 아니라 기준의 릴리프와 볼륨이있는 그림을 만드는 방법에 대해서도 지시 할 수도 있습니다.
무엇보다도 다음을 준비해야합니다
- 손을 씻기 위해 깊은 용기에 많은 양의 물;
- 종이 또는 천 냅킨 및 수건;
- 세분성 P120의 사포;
- 플롬 마스터, 마커, 젤 핸들 또는 절단 (얇은 윤곽선을 적용하기위한 얇은 코가있는 유리 또는 구리 튜브)을 완성합니다
- 데쿠 파기에 대한 접착제;
- 또한 에어 브러시를 적용합니다. 정확하게 사용하고 아크릴 페인트가 적절한 비율로 이혼합니다
- 물론 아크릴 페인트의 그림의 기초.
비디오에서 아크릴로 우주를 그립니다.
우리는베이스를 준비합니다
예술적 재생으로주의를 기울여야하는 모든 것은 골판지, 합판 보드, 보드에 장착 된 캔버스 또는 서브 프레임으로 확장 된 Molbert 스트레치와 같은 기초 역할을 할 수 있습니다.
당신이 드로잉 캔버스 직접 만드는 것이 가능합니까?? 물론. 그리고 필수 불가능한! 나는 캔버스를 만드는 법을 배우고 나 혼자서 캔버스를 그릴 수 있습니다. 법은 간단합니다. 우리는 그리는 법을 배웁니다. 예를 들어, 우리에게 목재 보드는 언젠가의 걸작을위한 기초 역할을합니다. 아크릴 페인트의 중합체는 어떻게 "집착"으로 만들 수 있습니까? 시간이 지남에 따라 쉽게 무너질 수 있습니다? 텍스처 용지 또는 종이 접기 용지를 사용하고 접착제를 사용하여 최고의 접착력 (클러치)을 위해 아크릴을 끌어 올릴 보드 영역을 분할하십시오.
바늘을 사용하여 각 거품을 뚫고 공기를 제거하면 미래의 캔버스에 나타나는 모든 거품을 제거하여 배경이 균일하고 그림 자체가 아름답고 밝고 왜곡이 없도록합니다 (필요한 것들!). 그러나 올바르게 그리기를 시작하려면 이제 뭔가 빠졌습니다. 우리의 캔버스는 불가능하다는 것이 분명합니다. 먼저 캔버스를 만들려면 먼지를 사용해야하기 때문에 바로 그릴 수 없습니다.
다른 한편으로는 적용되는 10 ~ 15 층의 Decoupage 접착제 층이 토양에 의해 제공 될 것입니다.
우리의 기초를 닦을 시간이며, 우리는 "사포"를 가지고 있습니다 준비했습니다. 원하는 광택 마감을 달성하려면 물로 캔버스의 표면을 가볍게 촉촉하고 갈기. 캔버스를 바라 보면서 토양의 초기 층은 더 매끄럽게 만들어집니다. 이제 일관된 흰색 배경을 얻어야합니다. Whitewater는 우리의 모든 삶을 사용하여이를 위해. 추가 연마가 필요한 경우, 우리는 바르고 건조시킵니다.
우리의 "캔버스" 매끄럽고 단단히 적용되는 예술적 아크릴 페인트를 사용하면서 손으로 페인트 할 수있는 필요한 기능이 있습니다.
아크릴 페인트는 밝은 색상과 다양성 때문에 아티스트들 사이에서 가장 좋아합니다. 아크릴 페인트의 빠른 건조 특성은 회화 경험에 관계없이 모든 스타일이나 프로젝트에 맞는 다양한 기술을 가능하게합니다. 아크릴 페인팅 용품은 얇은 세척부터 두껍고 질감이있는 뇌졸중에 이르기까지 수많은 창의적인 옵션을 제공합니다.
아크릴 페인트의 놀라운 품질은 다양한 표면을 고수하는 데있어서의 다양성입니다. 그들은 캔버스, 목재, 금속 및 직물에도 페인팅하기에 적합합니다. 수성 구성으로 인해 물로 쉽게 청소하여 다양한 환경에서 일하는 아티스트에게 유용한 옵션이됩니다.
아크릴 기술을 가지고 놀면 흥미로운 새로운 효과가 드러날 수 있습니다. 아트 워크에 차원과 깊이를 추가하는 몇 가지 기술은 레이어링, 글레이징 및 임파토입니다. 아크릴은 다른 미디어와 결합하여 예술적 표현을 향상시킬 독특한 질감과 마감을 만들어 더욱 발전 할 수 있습니다.
고려 된 모든 것, 아크릴 페인트는 모든 예술가에게 귀중한 자원입니다. 다재다능 함, 사용의 단순성 및 활기찬 결과로 인해 많은 창의적인 프로젝트에 인기있는 옵션입니다. 아크릴은 추상 걸작이나 상세한 현실주의를 만들려고하든, 비전을 실현할 수있는 능력을 제공합니다.
