4 дизайн-проекта музеев от архитектора Даниэля Либескинда

Американский архитектор Даниэль Либескинд – яркий представитель деконструктивизма в современной архитектуре. Его дизайн-проекты музеев находят отклик и в арабских, и в европейских странах. Это демократичный интернациональный подход к проектированию общественных пространств с уважением к местным традициям.

Остроконечные объемы, динамичные диагональные линии и выразительная динамика архитектуры – ключевые черты дизайн-проектов Либескинда для музейных зданий. Лаконично и в то же время колоритно.

Проект музея человечества Ngaren в Кении

Архитектурная студия Даниэля Либескинда спроектировала дизайн монументального музея в Кении. Сооружение состоит из конических и заостренных структур, напоминающих сталагмиты. Открытие музея планируется в 2022 году.

Кенийский палеоантрополог, защитник природы и политик Ричард Лики пригласил Либескинда для разработки дизайн-проекта «Нгарен: музей человечества». Здание будет построено на краю утеса в Рифт-Валли. Здесь Лики нашел скелет древнего человека, известного как Мальчик Туркана. Экспозиция музея охватит 2 млн лет истории нашей цивилизации. Экспонаты будут представлять эволюцию, биоразнообразие, перенаселение, войны, болезни, последствия изменения климата и ключевую роль Африки в развитии человечества.

В архитектурный ансамбль музея включены два объема, созданные из каменных блоков по образцу ранних ручных инструментов. Именно такие орудия труда использовали в свое время люди для изготовления резных фигурок. Третье здание, присутствующее в дизайн-проекте музея, имеет куполообразную форму. К застекленному входу ведет пандус, прорезающий холм, на котором будет построено здание.

«Я создал серию драматических пространств в музее. По дизайну они архитектурно динамичные. Таким образом они формируют необычный контекст для музейной выставки и как бы оживляют артефакты», – говорит архитектор. «Нгарен – это не просто очередной музей, а призыв к действию. Напоминание человечеству о тех проблемах, с которыми ежедневно сталкивается африканский континент и все человечество».

Музей современного искусства в Литве

Нью-йоркская архитектурная студия, основанная Даниэлем Либескиндом, спроектировала архитектуру и дизайн художественного Музея современного искусства МО в Вильнюсе. Художественная коллекция будет включать около 5 тыс. предметов литовского искусства, в том числе редкие произведения советской эпохи 60-х годов.

Минималистичный фасад из белой штукатурки скрывает рубленую форму музея. Угловатость дизайна смягчает лестница, пронизывающая все здание и ведущая на общественную террасу на крыше. Большая винтовая лестница черного цвета с контрастными белыми ступенями соединяет вестибюль на нижнем уровне с пространством выставочной галереи на втором этаже.

Застекленные стены вестибюля простираются на два этажа, а консольная пятиметровая плоскость нависает над входной группой. Белый фасад контрастирует с черными архитектурными деталями и перекрещивающимися внутренними балками.

Геометрические окна прорезают здание, позволяя солнцу освещать практически все пространства, а посетителям открывают одновременный обзор многих залов. Стеклянные панели между основной экспозицией и музейным хранилищем дают возможность заглянуть в закулисье музея.

Пример деконструктивизма от Либескинда в дизайне светильников.

«Музей МО – крупнейший частный музей в Литве. Поэтому нам важно, чтобы дизайн-проект выражал открытость и передавал дух коллекции. Идея Либескинда нас привлекла тем, что музей получился одновременно и знаковым, и демократичным», – рассказывает соучредитель компании-владельца Викторас Буткус.

Дизайн-проект нового археологического музея Тарапака в Чили

Даниэль Либескинд разработал архитектурный проект музея в Икике, в портовом городе на севере Чили. Имитация скальных пород и красные бетонные стены призваны воссоздать «суровый пейзаж пустыни Атакама».

Пустыня Атакама расположена восточнее Икике. Это одно из самых засушливых мест в мире, занимающее площадь более 1 тыс. кв. км вдоль побережья Тихого океана. «Вдохновение для дизайн-проекта музея под рабочим названием El Dragon de Tarapacá было почерпнуто из пустынных пейзажей Атакамы, гигантских скал и дюн», – говорят представители архитектурной студии. «В результате работы над дизайн-проектом музея у нас получилась безмолвная музыкальная композиция из пропорций, материальности и света».

Здание музея площадью 3760 кв. м позволит расширить экспозицию существующего Регионального музея Тарапака. Строительство старого музея было завершено в 1892 году и слишком мало для обширной коллекции. Музейные экспонаты будут охватывать более 6 тыс. лет истории северного Чили. Это доиспанская история пустыни Атакама, колониальный период, годы добычи полезных ископаемых и наши дни. В музее также предполагают демонстрировать известные археологические находки, обнаруженные на плато Сьерро-Эсмеральда и в Андах. Многие артефакты принадлежат к культурному наследию цивилизаций Чинчорро, Пика, Тарапака и Инков.

Наклонные стены внушительного размера окружают основной остекленный объем музея. Он состоит из трех пар параллельных вертикальных стен. Согласно дизайн-проекту музея, снаружи здания предлагается установка зеркальной стены, отражающей окрестные скалы и дюны. В строительстве будут использованы локальные строительные материалы. Это бетон терракотового цвета и деревянные полы. Так разработчики проекта планируют «передать палитру и текстуры окружающего природного ландшафта».

Архитектурный проект еврейского музея в Лиссабоне

Музей Тиква площадью 3869 кв. м планируется построить по дизайн-проекту Даниэля Либескинда в столице Португалии Лиссабоне. Здание будет расположено в районе Белен около средневековой башни на берегу реки Тежу. Дизайн Тиквы призван «повторить масштабы исторического города» и будет разделен на пять смежных объемов. Идея создания обособленных, но взаимосвязанных пространств основана на количестве букв в названии музея Тиква, что на иврите означает «надежда».

В музее будут представлены экспонаты, которые «расскажут нерассказанную историю евреев Португалии, поведают об их культуре». «В то же время это будет дизайн-проект, ориентированный на будущее, прославляющий религиозную терпимость и культурные различия», – говорят разработчики.

Белый оштукатуренный фасад здания прорезают наклонные стены. Они будут облицованы как внутри, так и снаружи синей азулежу – традиционной португальской керамической плиткой. Материал был выбран как дань уважения местной культуре. Плоские эксплуатируемые кровли каждого объема здания будут расположены на разной высоте. Согласно дизайн-проекту, на крыше музея высадят зелень, обустроят террасу ресторана и установят солнечные панели.